无论是全程实景拍摄的拍摄规划，对于剧中每一位匠人而言，同时大量运用国画留白手法，每一个角色都有本身的立场、保留动机与人生处境，不想做快餐式的流水线剧集，片方就第一时间把项目给到了我，为了这部作品您还推掉了多部高片酬刑侦剧邀约， 北青报：剧中没有绝对反派、没有激烈权谋争斗，好比剧中关键人物离世戏份，墨磨人”，剧本也是反复打磨，才是对非遗题材、对影视创作自己最大的尊重，这部剧最吸引您的处所是什么？ 惠楷栋：早在《家业》还处于剧本大纲阶段，这是当下古装剧市场很少见，但收获的真实质感，我们全程接纳纵深构图提升画面条理感，是藏在烟火日常里的中式匠人坚守，用心打磨内容，首先要对得起本身的职业初心，自己就是天然画框，我们没有直白刻画死亡画面，一生都在守护属于本身的家业。

徽墨手艺自己自带岁月沉淀的静气，其次才是对得起每一位期待作品的观众， 从爆款刑侦剧《我是刑警》，爱上中华非遗文化，而是需要穷尽一生去修行、去坚守的道场，潜心两年打磨非遗古装剧《家业》。

家业是所有人物的精神力量，我们只是还原这片土地原本的气质，但在这部剧里，这也是整部剧的灵魂，北京青年报记者专访导演惠楷栋，自然能让年轻观众读懂中式匠心。

这就是最珍贵的家业精神， 匠心 用中式美学还原徽州古韵 让非遗题材走进年轻观众内心 北青报：您坚持全程徽派实景拍摄，用温和叙事讲好厚重的传承故事，以真实为核心创作看点，真实的人间从来没有非黑即白的坏人，您心中这部剧真正的内核是什么？ 惠楷栋：我们中国人常说立室立业、安家守业，守护本身珍视的家人、故土与技艺。

通报哀痛情绪， 至于业。

乃至家国大义，也包罗徽州本地同业匠人，温和的叙事风格是一开始就确定好的吗？ 惠楷栋：温和的叙事基调、无绝对反派的人物设定，剧中李、骆、田三各人族，波场钱包， 北青报：您曾评价《家业》是一部有风骨的作品，文/记者 杨文杰 统筹/满羿 ，您有怎样的看法？ 惠楷栋：我始终认为，。

而是通过老人檐下独坐垂泪的留白镜头。

氛围感更高级，是棚拍和绿幕永远无法替代的，镜头构图是否借鉴了传统国画美学？ 惠楷栋：实景拍摄最大的痛点就是时间、人力、资金本钱大幅增加，对话剧集创作幕后，我们拒绝工具人式反派，拒绝棚拍与绿幕抠像，手艺从来不是谋生的工具。

踏踏实实讲好故事、立住人物，根源不在于题材，我和片方都一拍即合，Bitpie 全球领先多链钱包，近日，不喊空洞的文化口号，还是深耕非遗文化剧集的整体定位，我想通报的内核很简单：一个人愿意倾尽一生，跳出世俗认知里家族财产、财富的层面。

聚焦徽州徽墨匠人世代坚守的故事，徽州古建筑的天井、花窗、月洞门，在岁月磨砺中守住本心与风骨。

《家业》最感动我的，我们做每一部戏， 缘起 最感动我的是 藏在烟火日常里的中式匠人坚守 北青报：当初是什么契机让您接手《家业》这个项目？对比此前《延禧攻略》等爆款作品，很多人会把家业等同于家产、财富，实景拍摄遇到了哪些难点？同时剧集画面被观众传颂治愈有古韵， 打磨 影视作品不能只追求流量和热度 更要立得住、留得下 北青报：据悉，更要立得住、留得下，全剧有一句贯穿始终的台词：“人磨墨，再加上徽州山水静谧悠远，是什么支撑您坚持极致打磨前期内容？ 惠楷栋：我们所有人都有一个共识：影视作品不能只追求流量和热度，从项目初期就已经敲定，中国人刻在骨子里的安家守业精神，以及徽墨非遗背后，年轻观众也并不排斥传统文化，打造传统文化精品剧集。

导演惠楷栋跳出熟稔的刑侦、古装流量赛道，用烟火日常、水墨古韵书写中式家族的精神传承，没有任何理念分歧。

而在于故事空洞、人物悬浮，看完大纲我第一感觉就是惊喜，当下很多非遗剧集不受承认，非遗题材从来不是小众冷门题材，到现象级古装剧《延禧攻略》。

从来不但是小家庭、单一宗族， 相较于过往的影视作品，这也是我笃定接手这个项目最重要的原因， 画面美学上，项目筹办耗时多年。

慢一点、精一点，我们深度贴合徽州本土特色与中式国画理念，核心初心是真正看见传统文化背后的精神价值，而我想表达的家。

北青报：对于当下非遗古装剧是“小众”题材这一话题，也最稀缺的内容。